Picaflor Plastico de Urgencia (poema dadaista)

Picaflor plástico de urgencia

que en hombre robot

(macondo perro)

Procura una vida artificial

con postura 66.

Vibra!

Oda al vibrador

Con Toda Franqueza

Ya habíamos hablado aquí antes de Fernell Franco, ilustre fotografo de la ciudad de Cali.

Por causas de una casualidad llegaron a mi un par de fotos de Fernell que quiero compartir con ustedes, lo cual es una excusa perfecta para poner otro par de citas de su libro Otro Documento y un par de canciones de salsa que habrían sonado en el radio del carro en cuestión.

Una sobre Andrés Caicedo y otra sobre la Cali de los 80's:

Entre otros Andres Caicedo viajó mucho conmigo en esos seis meses. La intensidad de lo que él era se concentraba en las horas que pasabamos juntos en el carro. Me dejaba extenuado. Para Andrés, la salsa era lo máximo y no queríaoir otra cosa. Se apoderaba de la musica en el camino a un volumen que enloquecía y no dejaba descansar sino después de mucho suplicarle. Después de su muerte, ése quedó entre mis más lindos recuerdos de Andrés. Era un personaje único, de una inteligencia dificil de encontrar.

Era importante modernizar la ciudad y adaptarla a los cambios que han ocurrido, pero sobretodo se hizo como siempre, sin tener en cuenta la memoria y el tipo de diseño que exige este clima y este paisaje. Se acabó con el espacio de los peatones. Se pensaba fundamentalmente en los carros y en que la ciudad creciera hacia arriba. La imagen amable de una ciudad que creció lentamente entre el paisaje recibió un golpe muy fuerte cuando de repente apareció otra grande y alta sobre ella .

Bonus Tracks:

Ray Barreto - Que viva la música

Richie Ray y Bobby Cruz - Comején

Forrest Gump Vs. Clockwork Orange

Forrest Gump (1994), dirigida por Robert Zemeckis, a simple vista es una historia de amor enmarcada en la historia reciente de los Estados Unidos, pero una mirada más detallada nos permite advertir que en realidad nos muestra una relación del hombre con la sociedad norteamericana de finales del siglo XX. De la misma manera, La Naranja Mecánica (1971) dirigida por Stanley Kubrick, plantea la misma relación pero desde una perspectiva diametralmente opuesta.

En Forrest Gump vemos como un individuo con un bajo coeficiente intelectual, pero con mucho sentido común (el menos común de los sentidos) consigue innumerables logros en su vida, desde ser campeón de fútbol americano en la universidad, ganarse la medalla de honor por servir en el ejercito, viajar a China jugando ping-pong, hasta convertirse en millonario gracias a los barcos camaroneros. Esto me pone pensar (refiriéndome a la actual situación de EEUU) en que cualquier idiota con iniciativa puede llegar a hacer grandes cosas: astronauta, empresario, o incluso hasta presidente de la república. La secuencia de Forrest corriendo, seguido por un grupo cada vez mayor de personas, evidencia un país de imbéciles, en el que el más idiota es el líder y quienes lo siguen no saben ni siquiera porque lo hacen.

Tal vez Forrest Gump peca por intentar dar un mensaje moralizador de forma subliminal. El truco consiste en situar a un idiota que representa la inocencia dentro de una sociedad caracterizada por estar cada vez mas llena de antivalores, corrupción y maldad. Forrest es un niño que nunca crece, inocente y dueño de una filosofía de vida simple (heredada de su madre) que al confrontar esta sociedad, sin darse cuenta siquiera, da una lección de vida a quienes se cruzan en su camino, y quienes, victimas del sistema, han perdido la inocencia y los “buenos” valores. Forrest es el idiota porque no responde a las exigencias impuestas por el sistema. Es diferente, lo cual significa que debe ser expuesto a todo tipo de burlas.

Ahora bien, si Forrest Gump hace una crítica a la sociedad desde la inocencia, La Naranja Mecánica la hace desde la maldad. Kubrick no pretende dar una visión maniquea de la sociedad londinense ni dar lecciones morales de normas de comportamiento. Alex, cuyo nombre no es gratuito (A:sin – lex:ley) es un antisocial dentro de una sociedad bajo un régimen autoritario, quien usa la violencia para diferenciarse de los demás. La Naranja Mecánica es una sátira a la sociedad perversa en la que vivimos, a los abusos de la ciencia, del gobierno, de la prensa, al poder trasgresor que oscurece la mente y se alimenta de la mediocridad humana. Kubrick desarrolló esta historia de forma futurista, pronosticando la anarquía, mecanismo característico y perverso de la sociedad de hoy en día, representada satíricamente. En la actualidad, se evidencia el mismo fenómeno: el estado represor que corrige las “fallas” del sistema.

Las dos películas nos muestran sociedades masificadas, poco pensantes y nada críticas. Mientras que Forrest es un héroe por accidente, inocente e infantil, a quien su mamá lo inserta en la sociedad y que termina dando una lección a todos los que lo rodean; Alex es el antihéroe a quien sus padres le dan la espalda, que lucha contra una sociedad represora, quien se burla del sistema por medios violentos y que termina descendiendo a los infiernos de las instituciones estatales inglesas, para servir de ejemplo a toda una nación.

La secuencia final (Alex cabalgando sobre una mujer) es un poema a la resistencia y a la rebeldía. Es por medio de esta, que nos damos cuenta que todo el adoctrinamiento y las técnicas de reprogramación mental, han sido en vano y que el hombre, una vez más ha vencido al sistema.

Foto: Leo Reynolds

Bonus Track:

El tema de los títulos de Clockwork Orange de Walter Carlos

The Mamas and the Papas - California Dreamin'

Que viva la polaroid!!!!

Nada como sentirse en los 70's

The Doors - Break On Through (En vivo en el Festival de Isle of Wight, Inglaterra, 1970) (YSI)

Pink Floyd - Saint Tropez (YSI)

Spiders on Drugs

Comerciales para la prevencion de las drogas hay muchos, pero creo que pocos tan efectivos y con tan buen humor como este...

Chirrifutbol

El otro día fui estaba en el centro de Cali y me encontré con este personaje jugando fútbol en la acera. Suele jugar todos los días en plena calle cuarta.



No digo más: Enjoy.

Fernell: El Lente Franco

Leyendo El libro de Fernell Franco Otro Documento, me sorprendí con la obra de este fotógrafo nacido en Versalles, Valle del Cauca que fue desplazado por la violencia a termprana edad y que vivió (viajó, comió, fotografió, folló...) y murió en Cali.

Es una obra inédita porque se consideraba una especie de incomprendido y por eso no se atrevió a exhibirla. Pero lo que más me llamó la atención del libro aparte de las fotos oníricas y surrealistas de sus series, fueron los segmentos del libro en los que se refiere a Cali. Procedo a transcribir el que más me gustó, porque describe a alguien consciente de su ciudad, observador, con un ojo y una mirada únicos:

Trabajaba en estas series después de que terminaba otras labores de las que devengaba la subsistencia, y por lo mismo, desarrollé una mirada para la luz de la tarde y con ello para las sombras. Me gustaba fotografiar cómo se perdían las sombras cada vez más en lo profundamente negro y cómo se iba acabando la luz. Yo mismo me empecé a dar cuenta de que me gustaba el silencio de las imagenes y que ese silencio se soportaba en el negro, siempre acompañado de un misterioso punto de luz. Lo entendí y lo aprendí mientras fui trabajando y la que me mostró esos datos fue la cámara. He creído que esto también se debe a lo invadida de luz que es esta ciudad, que hace que uno busque algo oscuro. En Cali la fuerza del sol y de la luz hacen que uno entienda la importancia y la verdad de la sombra, en hechos tan simples como puede ser cambiar de acera para descansar del sol. Aquí siempre hay que estar adaptando los ojos al contraste, bien sea de la luz a la oscuridad o de la oscuridad a la luz.

Sin comentarios. Para quien vive en Cali estos es toda una lección de fotografía.